【知美术馆】魏立刚《万物》 艺术家观众导览 +“知”公开课：《书法的演变》

观众导览+“知”公开课：《书法的演变》

5月1日15:00-17：00，艺术家魏立刚将在知美术馆带来精彩“知”公开课：《书法的演变》，同时将亲自为观众进行现场导览

书者，汉字书法之矿藏，其域可拓至世间诸地、

诸氏族之文字、符咒、术图；   

象者，宇宙万有之量场，其际属无穷无止，

深邃浩瀚，万物同居、万种共盟。

汉字是一种资源 稟赋龙族 荫翳裂合；

汉字是一座桥梁 摆渡中外 嫁接视觉；

汉字是一个立场 葡匐其壕 蠡测诸邻；

汉字是一洞时空 藏天贮地 同构万有。

—— 节选魏立刚《书象赋》

《刻符·金器》，2003，墨、丙烯、刀刻、纸板

54.8 x 39.2cm，重要亚洲私人收藏

魏立刚，自幼研习书法，他的艺术从书法与汉字出发。是中国当代艺术视野中的非典型案例。

进入魏立刚的世界，既简单又复杂。简单，因其作品瑰丽、雄奇、古拙、巫师般变幻万般悦目。复杂，因为其过于丰富、流变莫测、貌似浮华、无法归类。

《藕堂-黑银》，2006，宣纸、墨、丙烯，96 x 180cm

重要亚洲私人收藏

书与象是魏氏艺术探索之路的两个重要入口。看魏立刚的作品，不妨重新温习一下书法史。如魏立刚撰写的《书象赋》所言：“书者，汉字书法之矿藏。” 千年演变的中国书法的锻造线条对应着各朝代的魂灵与审美高度。魏氏谓之“战国～金文凿铸；汉朝～碑刻苍朴；唐朝～楷书端庄；宋朝～意韵典仪；明朝～俠气跌宕；清朝～匠气秉性。它不是一个简单的物理轮廓与质地。这就是中国笔墨的秘笈，能量藏裹，魂灵附体。”（1）

《龙山艋，凤箫曲》，宣纸、墨，2016，474 x 145cm x 2

艺术家私人珍藏

严苛的书法评论家白谦慎对魏立刚的传统书法功力及其当代性的探索所引发的可能性给予极大的认可。 白先生认为魏立刚是继17世纪傅山之后，又一位书法奇才。白先生有言：“傅山留给后人的书法，除了那精到的小楷、古拙的隶书外，便是那跌宕恣肆的狂草和奇崛诡秘的大篆。而魏立刚则是传统营垒里杀出来的骁将。对中国书法、特别是对它的草书的精神有着深刻的理解……千奇百怪，幻化无穷，殊有‘魔’力。如果把‘魏氏魔块’放到中国的当代艺术的背景中去观察，我们或许对其意义有更深一层的认识。文字书写既是手工的，又是观念的。”（2） 而此观念又迥然不同于徐冰、谷文达等以书法形式、文字概念进入国际当代视野的符号学观念系统的创造方式。对汉字之“象”与书法之“美”的认知兼容是理解魏立刚创作观念的前奏。

万物察-春》，2015，布面丙烯，205 x 300cm

BAO 私人收藏

《书象赋》又言：“象者，宇宙万有之量场，其际属无穷无止，深邃浩瀚，万物同居、万种共萌。”“动用汉字则动用了汉字母语构造万物的魂魄。汉字本来就是由象所生，字象已经包含了对形象的原始建构”(3)。汉字的象形源头，使汉字造字自原初就具有极高纯度的抽象性与精神性。具有数学专业背景的魏立刚对以推演、线条、色彩创造“模块”容纳万物的“公式”极其痴迷, 带着几近狷狂的自信走到今天。其理性思辨及数字抽象思考及结构能力，使他得以突破在“书写、写意”等传统书法与绘画的视觉与技术层面，直接进入与西方抽象绘画对话的维度中。

《蝶谷 1》，2007，宣纸、墨、丙烯，68 x 135cm

BAO 私人收藏

对大部分中国艺术家而言，书法与汉字，既是宝藏，亦是深渊，更是沉重的包袱。或缺乏深厚的积累、只图临时起意，描摹形似；或只能拟古临帖、难破藩篱。魏立刚功底深厚、大胆开拓，对于中国传统水墨及书法艺术做出了非常彻底的当代回应。

然而，魏立刚个案的复杂性在于：把汉字母语带入世界文化交往中的博弈，将汉语书法放在国际当代艺术语境下的陌生阅读(4)。在研究魏立刚个案中，我们将带着以下问题：

如何系统地了解传统书法、深入现代书法并探究其接入国际当代艺术语境是否能走通？

以中国传统文化为内容根基的当代艺术内在生成机制是怎样的？

魏立刚启示了怎样一种开放的中国书法史？中国当代艺术史？

魏立刚在继承传统及创造新语言中遇到的困境与失误具有怎样的启发性和普遍性？

魏立刚的美学特征有哪些东方性？

魏立刚的图像志有什么价值？

我们并非要呈现“标准答案”抑或赞颂某一个艺术家的创作天分。正相反，我们所作的工作是将艺术家艰难而充满不确定性的探索之路真实的、完整的呈现出来，包括那些鲜明的成就、隐秘的奇迹和明显的失误。我们也渴望通过这种批判并启发式的展览方式，对更多的当代艺术家在传统美学的当代探索之路上所遇到的各种疑惑、困境、弯路给出积极回应，并希望能形成真诚和深远的讨论与共鸣。

魏立刚，无疑足够复杂而具有争议，足以带来讨论与争鸣谱写的“东方与当代”的交响曲！

2019年3月25日

王从卉

知美术馆馆长

（1）《书象赋》，魏立刚，2012年

（2）《序》，白谦慎，2006年

（3）《大象敢当――立刚的“魔块•图符”与象思维》，柴中建，2008年

（4）《大象敢当――立刚的“魔块•图符”与象思维》，柴中建，2008年

关于魏立刚

魏立刚，生于山西大同。被书法评论家白谦慎先生称为“傅山后400年又一位书法奇才，是传统营垒里杀出来的一员骁将”。魏立刚毕业于南开大学数学专业，书法师承书法家李鹤年、王学仲及孙伯翔。90年代定居北京，进入当代艺术创作至今。

在近三十年的艺术探索中，魏立刚一直在打造一种基于汉字线条和空间结构的视觉语言，以容纳人类当代知识和存在的复杂性和宽广性。其作品“魏氏魔块”对汉字进行解构又融入图像元素，回溯象形文字本源，为中国当代艺术中最早的个人视觉语言系统之一。对于中国传统水墨及书法艺术做出了非常彻底的当代回应。

创立国际书象学社，积极开拓现代书法的教育与推广，建立极具个人风格的现代书法学派及书法理论。

即将开幕

在知美术馆“东方美学现代性与当代性”探索的学术定位之下，魏立刚《万物》是继2018年《幻—陈福善回顾展》之后首位当代艺术家的回顾性大展。展览共展出58件作品，跨越艺术家30多年的从汉字出发、从书法出发的创作历程，涵盖书法、水墨及多媒材绘画、雕塑、装置等多种创作形式。

该展览是极具研究价值的探索起点，魏立刚的个案将成为一个强有力的源头，呈现在中国传统文化复杂而丰厚的土地上当代表达的一种具有启发式的多元状态。

该展览将于2019年4月27日正式开幕，并于4月28日向公众开放。展期至2019年8月18日。

魏立刚：万物

开幕及晚宴：2019年4月27日

（凭贵宾邀请函入场）

公共展期：2019年4月28日-8月18日

公众开放时间：周三至周日10：00-17：00

门票：30元

知美术馆

位于中国成都新津老君山脚下，总建筑面积为2353平米。外形内敛、极具禅意，由国际建筑大师隈研吾设计，运用流水、瓦片等元素，使建筑与自然有机相融，空灵寂静，动静相宜，尽显生生不息、道法自然的东方哲学。美术馆VI系统由日本平面设计大师原研哉设计，由美术馆外观瓦片的元素构成，形成富有变化的水波纹样。

知美术馆旨在当代艺术的国际化语境中，探讨东方美学的过去、现在与未来。与此同时，“知”完全是一个开放的系统，从已知朝向未知，从眼前朝向无限。因而，知美术馆还将探索人自身的灵感与高科技的融合，在新媒体艺术领域进行前沿的可能性探知。建立对艺术史的完整度和开放性具有建设性意义的收藏及策展系统。

“万物、见解、常新”是知美术馆的核心理念。

花样年·知美术馆

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